这个选题其实早就想写了无奈拖延症严重一直没动笔，正好上周去看了ONER的第一场演唱会，想结合自己在现场的所见所闻把这篇文章完成。
之前看过其他自写过中国打歌节目与韩国打歌节目的差距的文章，但我想说这个选题未免太狭窄，应该从整个产业的角度去分析。
我想大家不可否认，目前国内偶像产业整体上还比不上韩国，而且我的观点是，在短时间内也没办法超越韩国，下面我会具体分析原因。
想必大家也了解，韩国是文化立国的国家，韩国在20世纪末出台《文化产业振兴基本法》，而偶像产业作为文化产业里重要的一环，背后有韩国大量的资金支持。所以很多的韩流演唱会你可以看到韩国文化体育观光部，韩国旅游发展局，首尔市或者其他地方城市作为主办或者后援方。同时针对文化产业，韩国也有众多性质的扶持机构，比如韩国文化院，韩国contents振兴院，韩国电影振兴委员会，他们为文化企业提供帮助。正是因为偶像产业是被鼓励和推动的，所以在韩国追星是一件非常正常的事情。反观我国呢，大众对于追星这件事一直存在，认为偶像产业火热起来对青少年会造成错误的引导，会影响青少年的学业，所以一旦关注度过高就会进行一定的和控制。这样的国情从根本上决定了两国的偶像产业的不同发展道，这也是为什么我说在短期内中国偶像产业无法超越韩国的最重要的原因。
由于韩国本身是个小国家，虽然追星的人很多，但单单一个韩国本土市场无法支撑经纪公司盈利，所以对于韩国偶像产业他们必须开拓国际市场，所有经纪公司都把国际化作为公司重要战略，层面也投入资金支持企业出海。但我国的文化市场庞大太多，所以如果经营好国内市场公司完全可以盈利，并不一定需要开拓海外市场，导致国内经纪公司也并不太在意这一块。所以从国际影响力的角度来评判的话，我们与韩国差距明显。
韩国几大经纪公司SM,JYP,YG,FNC,BIG HIT的创始人均为歌手或者音乐创作者出身，他们本身对于音乐是有足够的热爱的，并且非常专业，这样的创始人培养出来的偶像在音乐水准上一定是过硬的。但我国本身懂音乐的人做经纪公司老板的就不多，更别说专业音乐人出身了，尤其是看到偶像生火起来才投身这个产业的外行人，我想他们中间能知道A&R是什么意思的人都挑不出几个吧。他们的目的只是为了赚钱，对音乐产业并没有热情，更谈不上理想，所以这些人打造出来的偶像水平如何可想而知。
对于很多投资偶像经纪公司的投资人来说，他们也把这个产业看作可以在短时间内迅速大赚一笔的机会，尤其去年偶像选秀节目的出现印证了他们的观点，导致投资人并没有耐心给经纪公司管理层足够的时间去精心挑选，培训，打磨生，可能最多就给一年的时间就让生出道然后开始变现，反观韩国基本上生出道要花费三到五年的时间。这么短的时间内培养出来的艺人在唱跳方面是存在缺陷的。培养新人本身又是一个前期投入巨大的事情，管理层如果没有足够大的自有资金，即使他们本身很有抱负，想好好把关生的水平，但迫于投资人的压力，也只能选择赚快钱的经营思，但这必然是一个恶性循坏，或许出道初期可以获得一部分粉丝的喜爱，但因为艺人本身实力上存在硬伤，粉丝会很快流失掉，公司最终只能面临破产。
记得几年前看过爱奇艺的一档偶像选秀节目（比偶像生还早），其中一个情节令我印象深刻，生的训练强度在我看来很一般，结果其中一位竟然觉得受不了开始闹脾气，这如果发生在韩国这位早就被公司淘汰掉了。因为竞争激烈的关系，韩国生除了完成公司安排的训练课程，基本上都会自觉花课余时间进行额外的，记得SM就出现过因为太刻苦导致经常留鼻血的模范生的例子。而且很多韩国的生他们选择这条道是因为他们从小对唱歌跳舞就抱有极大的兴趣，他们是梦想成为歌手的，这也是支撑着他们刻苦训练的内在动力，但是我国的情况是一部分生是因为觉得这一行好赚钱，另外一部分是富家子弟只是玩票性质想试试做生，自然他们的刻苦程度是远不及韩国同龄人的。
当然我也不是要国内的偶像产业，看了ONER的演唱会现场，除了艺人的唱跳实力，伴舞道具跟韩国比还是能看出些差距，但是譬如提车黄道吉日场控，粉丝应援设计等方面已经跟韩国持平了。而且国内偶像产业相比韩国也有自己的优势，我们的互联网产业比韩国发达，韩国目前线上宣传也主要是依靠youtube,ins,twitter,V APP这几个平台，而我们有大量的视频网站和娱乐类APP，所以在运营层面我们可以玩出更多花样，如果把运营这部分做好其实可以很好的弥补艺人唱跳实力的不足，ONER能从偶练出圈不也是靠团队在运营上的成功策划吗？所以如果我们能够做到扬长避短，不求像Kpop一样在全世界受到瞩目，做我们中国特色的偶像产业，满足好国内追星群体的需求，也不失为一种成功。